凯特·哈蒙德在革命街头艺术

我在中西部长大, 凯特·哈蒙德遭遇了911事件引发的负面态度和刻板印象. 这激发了她对更全面地了解人民的兴趣, 文化, 以及非西方世界的艺术家. 作为一名艺术史专业的本科生, 她着迷于当代艺术中鲜为人知的分支，以及人们以微妙而复杂的方式回应自己经历的例子，这些方式超出了主流历史书籍的范畴. 

“9/11事件后产生了连锁反应, 导致某些群体被妖魔化,哈蒙德说。, MA ’10, 博士的18. “我在俄亥俄州这个地区看到了这种情况, 我被吸引着，试图通过他们的艺术更多地了解这些人.”  

在获得艺术史硕士学位后, 她教非西方艺术史之类的课程. 她的学生对中东艺术认同的历史简化版本感到不满, 很容易认识到西方经典之外的艺术历史框架中存在的偏见.

“当我们学习埃及艺术时, 这些都是古老的作品, 所有的金字塔和法老, 对这个当代的时刻一无所知,哈蒙德回忆道. “我的学生要求看当代埃及艺术. 我对这种缺席的迷恋使我开始以一种更深刻的方式问自己的问题.” 

2011年1月, 一场革命正在埃及兴起, 在手持设备和屏幕上成形, 由街头的公民活动家和记者记录和报道. 正如哈蒙德所描述的, 街头艺术在埃及迅速兴起, 她很想明白. 这导致了美术学院的 跨学科艺术博士课程 in 2013.

想象一下，把街头艺术作品看作是历史的视觉记录, 作为艺术家的思想和声音的记录, 积极分子, 以及为这项工作做出贡献的社区. 反映一个动荡时刻的壁画如何帮助后代书写历史叙事? 

“我认为，有一种假设认为，艺术史本质上是局限的，有严格的分类. 但我认为这个领域正变得越来越跨学科. 与来自不同背景的艺术史研究人员一起工作对我来说真的很有帮助,哈蒙德说.

在她的论文中， 史学，全球当代，和埃及革命的街头艺术, 哈蒙德分析了2011年至2013年在开罗创作的艺术品, including paintings and murals on Mohamed Mahmoud Street by Ammar Abo Bakr and Alaa Awad; films produced by the Mosireen collective; and the documentary film Crop, 由马鲁安·奥马拉和约翰娜·多姆克联合执导. 

这些艺术家和他们的作品叙述和记录了革命事件的展开, 反驳那些由国家支持的和国际媒体发布的版本. 艺术家们要求代理权和权威, 通过颜料和胶片的媒介, 提供了一种与官方叙述相反的叙述.

在线访问这些作品，并通过视频和电子邮件采访直接与艺术家和电影制作人联系, 以及使用翻译服务, 让哈蒙德充分克服了固有的语言, 距离, 准入障碍.

“当我开始认真研究这个话题的时候, 没有出国留学的机会，可以让我接触到我所关注的地区. 进入是被禁止的，这意味着我必须找到其他方法来接触我的研究对象.” 

哈蒙德的分析发现了纪录片项目的工作与街头艺术家之间的联系，这些艺术家致力于在革命早期吸引人们注意并记录埃及的变化. 公民记者制作的电影和视频, 纪录片团体, 现场的积极分子正在定义历史，并将从街头定义这场革命. 引导哈蒙德工作的是一种信念，即探索和分享知识可以成为对抗陈规定型假设的工具, 一种从一开始就激励她学习的动力.